LOB DER GERECHTEN

Hallo Maxi. Du bist als Dramaturgin der Produktion ja bei jedem Schritt der Entstehung dabei gewesen. Wie lief der Prozess denn ab? Was für Ideen haben Sarah Nemitz und Lutz Hübner mitgebracht?

Zu unserem ersten Treffen hatten die beiden drei Ideen oder auch drei Pitches dabei. Eine Geschichte über einen Prepper, ein Stück über Stadt-Land-Debatten und das, was schlussendlich LOB DER GERECHTEN wurde. Es stand grob die Idee eines überforderten Stadtteilbüros, die Entdeckung eines Judenretters und eines aus dem Ruder laufenden Stadtfestes.

Wieso wurde es genau diese Idee?

Wir fanden, das ist eine super Geschichte für Regensburg. Das Stück sollte als Auftragswerk schon auch auf unsere Stadt zugeschnitten werden und da Regensburg mit dem KZ-Außenlager Flossenbürg, den zahlreichen Stolpersteinen und dem Haus von Oskar Schindler – inklusive Gedenktafel lustigerweise – ja eine durchaus spannende jüdische Geschichte hat, hat uns das direkt überzeugt.

Gab es anfangs andere Ideen für den Titel?

Der Arbeitstitel war von Anfang an LOB DER GERECHTEN, das wurde im Prozess auch nie in Frage gestellt. Die Zweideutigkeit mit dem Gerechten der Völker, der geehrt oder auch gelobt wird, und das Selbstbild der Figuren als Gerechte – das hat einfach wie die Faust auf’s Auge gepasst!

Wie sind Lutz Hübner und Sarah Nemitz dann weiter vorgegangen? Wie sah der erste Entwurf aus?

Antje (Thoms, die Schauspieldirektorin) und ich haben ihnen gesagt, wie viele Personen wir besetzen müssen. Deswegen haben sie um die Anzahl der benötigten Figuren herum, Charaktere und Biografien aufgebaut. Im ersten Entwurf waren zum Beispiel nur ausführliche Rollenbiografien und Szenenbeschreibungen. Ein Kinderchor in der Besetzung war da zum Beispiel schon als Idee dabei. Manche Sachen haben sich weiterentwickelt, wie potenzielle Liebesbeziehungen oder der Modestil der Kulturdezernentin.

Und die erste Fassung?

Da stand eigentlich fast alles. Es war nur noch unklar, wie die Festszene aussehen soll. Spielt man das Chaos auf dem Fest aus? Berichtet man nur darüber? Demolieren wir die Bühne im Antoniushaus komplett? Da wollten die Autor*innen im Januar gemeinsam mit Antje und mir drüber reden. Und gemeinsam kamen wir dann auf die Idee, dass während des Festes der Vorhang runtergeht und über das Chaos im Sportkommentatoren-Stil berichtet wird.

Wo habt ihr konkret noch Hand angelegt?

In der zweiten Fassung waren eine Wörter oder Sätze gelb markiert. Dort haben Lutz und Sarah uns gebeten, den Lokalbezug einzubauen. Da ging es um Dinge wie Straßennamen, Kulturorte oder eben auch welche Vereine Florian im Stück zur Zusammenarbeit einlädt. Da haben wir dann Lokalexpert*innen gefragt und den Text für Regensburg passend gemacht.
Außerdem dürfen wir in Absprache mit den beiden auch nach der Premiere noch Passagen leicht anpassen, wenn die aktuelle politische Lage sich entwickelt hat. Das war uns allen sehr wichtig, dass der Text während der Laufzeit nie veraltet wirkt, sondern stets aktuell. Denn nur so kann dieses Thema erzählt werden.

Für unser Theatermagazoin führt Maxi Ratzkowski, die betreuende Dramaturgin, ein Interview mit den Autor*innen. Es ist einer der ersten näheren Einblicke, die das Publikum in das Stück und den Entstehungsprozess bekommen.

„Lutz Hübner und Sarah Nemitz zählen zu den meistgespielten Gegenwartsdramatiker*innen auf deutschen Bühnen und feierten mit Stücken wie FRAU MÜLLER MUSS WEG große Erfolge. Exklusiv für das Theater Regensburg haben die beiden vor Ort recherchiert und ein Auftragswerk geschrieben. Die Ideen dafür hat ihnen das aktuelle Zeitgeschehen geliefert: „Oft sind es einzelne Geschichten oder Zeitungsmeldungen, die uns zu Stücken inspirieren. Bei LOB DER GERECHTEN war es eher eine Verwunderung über das vorherrschende gesellschaftliche Klima: Warum sind eigentlich alle ständig beleidigt oder wütend? Warum beobachtet man bei sich selbst, dass man eine kurze Zündschnur hat und sich viel schneller über gesellschaft liche Debatten oder politische Entscheidungen aufregt? Und vor allem: Warum kann man sich nicht mehr auf simple Dinge einigen, die in nicht allzu ferner Vergangenheit absolut konsensfähig waren? Sind die Diskurse zu komplex geworden?“, so das Duo.
Aber wie kann man sich diesen schwer zu beantwortenden Fragen annähern? „Man muss sie auf die Bühne bringen. Und weil der Hintergrund vieler dieser Themen ein schwieriger, fast hoffnungsloser ist, muss man sie komödiantisch behandeln. Und weil die Komödie immer auch ein utopisches Potenzial braucht, also einen Ausblick auf eine Welt, wo man alles irgendwie wieder in den Griff bekommt, ist das Stück ein Tableau der Zumutungen.“ Und damit ein hochaktuelles Schauspiel über die Bedrohung des bürgerlichen Engagements und über eine chaotische Suche nach gesellschaftlichem Konsens, in welchem eigentlich alle doch nur alles richtig machen wollen. „Mit dem kleinen Trost, dass ein stabiles Beharrungsvermögen das beste Mittel gegen die Unversöhnlichkeit der Zeit ist.““